Как заработать на фотошопе: 12 простых способов
Содержание:
- Как начать зарабатывать на Фотошопе
- Колорит
- Где взять первых заказчиков
- Горизонт, кадрирование, перспектива
- Что такое Фотошоп и зачем он нужен
- Дизайнеры, на которых стоит равняться
- Как освоить программу Photoshop?
- Контраст
- Пакетная обработка
- Какие скиллы важны для дизайнера
- Прием «зеленой собачки»
- Где научиться работать в Adobe Photoshop
- Замена цвета объекта
- Черно-белое фото из цветного
- Минимальные требования к компьютеру для установки Фотошопа
- Мой главный совет, как научиться работать в Фотошопе
- Книги, которые я советую всем дизайнерам
- Почему Photoshop
- Несколько советов, как составлять портфолио
- Два главных совета в работе над дизайн-проектом
- Как работать с цветом, тоном и композицией: 5 лайфхаков
- Основные выводы
Как начать зарабатывать на Фотошопе
Хорошо, из всего написанного выше можно понять, что умение работать в Фотошопе востребовано и на этом можно стабильно зарабатывать деньги, но как вот, например, начать лично мне, человеку, который ещё ничего в этом не понимает и не умеет, какие действия предпринять?
Ответ простой: надо начинать разбираться, учиться, получать и отрабатывать навыки. И тут есть два пути.
Первый вариант
Можно начать изучать Фотошоп самостоятельно, благо в интернете полно бесплатной информации на эту тему, те же ролики на Ютубе. Но какие навыки стоит изучить в первую очередь? Непонятно…
Как вариант, можно попробовать начать действовать, так сказать, от спроса, то есть, зайти на биржу фриланса и найти там самый простой заказ, например, сделать баннер для группы ВКонтакте.
Так, задача есть, теперь надо найти способ решить её. Идём в поиск ютуба или на тематический сайт по фотошопу и ищем там ответ на свой запрос. Например, можно найти такой видео-урок. Посмотрев несколько подобных роликов, потренировавшись самостоятельно, можно браться за выполнение заказа на бирже фриланса.
Естественно, что с первого раза может не всё гладко пройти, но главное не бросать, а продолжать нарабатывать опыт и набивать руку. Постепенно, со временем, таким образом можно изучить многие фишки Фотошопа и разобраться с ним самостоятельно. И успешные примеры из жизни при таком подходе есть.
Например, Макс Асабин самоучка, из винегрета разных элементов создаёт крутейшие коллажи, реалистично-фантастические изображения. Если интересно, можно в интернете посмотреть, у него действительно впечатляющие работы!
Работа Макса Асабина
Самостоятельный способ изучения хорош тем, что он бесплатен, но есть в таком варианте и свои минусы. Например, в интернете информации по Фотошопу много, но как понять, актуальна она или уже устарела? Ведь Photoshop постоянно обновляется, появляются новые инструменты и возможности.
К тому же, чтобы в океане информационного мусора найти действительно ценные и рабочие инструкции, придётся перелопатить кучу материала и потратить очень много времени. А хватит ли терпения?
Ведь чтобы стать успешным самоучкой, нужно очень сильно вдохновиться и заинтересоваться темой Фотошопа, да так, чтобы не опуская руки от неудач, днями просиживать в программе, пытаясь разобраться как в ней работать. И путь до первых денег в этом случае может получиться очень долгим.
Второй вариант
Для того, чтобы сэкономить время и гарантированно получить актуальную, рабочую информацию лучше выбрать платное обучение. Да, придётся потратить деньги, но зато это будет качественная система знаний от нуля и до результата. Есть поддержка, так что не заблудишься и не собъёшься с пути.
После обучения нужно будет начать нарабатывать своё личное портфолио, то есть список работ, которые ты уже сделал. Это нужно для того, чтобы было что показать будущему потенциальному заказчику. То есть не голословно будешь его убеждать какой ты замечательный спец по Фотошопу, а наглядно покажешь, что вот мол такое могу, было дело такое делал, а ещё вот такие выкрутасы могу сварганить. Портфолио хорошая и нужная штука, так что его нужно обязательно заводить и наращивать.
Первых заказчиков можно найти среди своих знакомых, например, предложить обработать фотографии, особенно девушкам. Часто для выкладки в соцсети это может пригодиться, ведь каждый хочет покрасивше свою фотку выложить в тот же ВКонтакте или Инстаграм.
Но скорее всего на такой услуге для знакомых денег заработать не получится, тут скорее плюс в том, что опыт наработаешь. А чтобы первый заработок получить, нужно отправляться за ним на биржи фриланса, и начинать лучше с выполнения простых заданий. Ниже по тексту размещу список нескольких бирж где можно найти свои первые заказы.
Если же есть намерение устроиться на постоянную работу, то искать её нужно на соответствующих сайтах, например, на том же HeadHunter. Вакансии там есть, и для тех, кто без опыта и с возможностью удалённой работы.
Колорит
Популярность того или иного цветового решения в графике зависит от популярных приемов кинематографа. Чем больше снимок похож на кино, тем атмосферней и привлекательней он выглядит. В Photoshop существует большое количество разнообразных фильтров, пресетов, которые можно скачать из сети. Есть так называемые LUT — Color Lookup, их используют для обработки видео и статичных изображений. LUT — это набор корректирующих слоев с заданными настройками. Изначально корректирующих слоев может быть любое количество, одни воздействуют на свет, другие — на цвета, к примеру, подкрашивая синий в зеленый оттенок, а теплый красный меняют на холодный. Используя LUT для похожих фотографий, мы можем задать определенный вектор атмосферы через цвет и тон.
Установка подобных дополнений обычно не вызывает проблем и имеет схожий сценарий. В директории, где установлен Photoshop, нужно найти папку с родными пресетами программы и скопировать туда скачанные на выбор LUT’ы. После запуска Photoshop список пресетов увеличится.
Однако не стоит злоупотреблять количеством дополнительных пресетов, так как это значительно снижает скорость загрузки программы.
Итак, мы решили использовать один LUT для всех фотографий.
После применения появляется корректирующий слой, и фотография, расположенная на нижнем слое, меняется. При необходимости можем ослабить воздействие корректирующего слоя, уменьшив значение FILL.
Таким образом, поправив каждое фото, мы получаем геометрически ровный, красивый по цвету и композиции снимок. Теперь фотографии превратились в полноценную серию, объединенную колоритом. Обработка фото в Photoshop окончена.
Где взять первых заказчиков
По моему опыту, клиенты приходят не из сайтов для фрилансеров, а по рекомендациям.
Поэтому нужно постоянно рассказывать всем, что вы дизайнер. Сработает сарафанное радио, вас заметят и предложат работу.
Если хорошо справитесь с первым заказом, вас порекомендуют дальше, и вы сможете начать формировать клиентскую базу.
Иногда я передаю работу своим ученикам, если не успеваю справиться со всеми заказами сама. Я знаю, какой у них уровень, ведь я учила их и уверена, что они справятся.
В начале карьеры я рекомендую соглашаться на любые заказы. Чем быстрее вы начнете работать, тем быстрее набьете руку, усовершенствуете технику, изучите программу.
Горизонт, кадрирование, перспектива
Комбинацией клавиш «Ctrl / Cmd + t» вызываем инструмент трансформации и, удерживая клавишу Shift (для сохранения пропорций), тянем за уголок сетки фото, кадрируя его до нужного размера. Затем отпускаем мышку и клавишу Shift (именно в такой последовательности) и, когда курсор изменится на полукруглую стрелочку, кликаем и вращаем фото до нужного нам выравнивания. Как только добиваемся нужного результат, нажимаем Enter.
Чтобы изменить перспективу или выровнять завалившееся здание, нужно в том же режиме трансформации удерживать клавишу Ctrl. Удерживая клавишу, тянем за уголок трансформирующей сетки до тех пор, пока горизонталь или вертикаль не выровняется. Не забывайте при этом удерживать Shift, чтобы при необходимости точно зафиксировать направление движения.
Что такое Фотошоп и зачем он нужен
Джон и Томас Нолл создатели Photoshop
Photoshop это самая популярная в мире графическая программа, которая создаёт бесконечные возможности для творчества в самых разных сферах деятельности. Работа в ней ведётся с картинками, изображениями, фотографиями, которые можно изменять, улучшать, дополнять при помощи большого количества инструментов.
Если вы умеете рисовать и у вас есть графический планшет, то вы сможете создавать иллюстрации, которые трудно будет отличить от рисунков нарисованных вручную.
Можно даже сделать так, что ваша работа будет практически неотличима от настоящей, нарисованной на бумаге акварели, можно создать имитацию живописи маслом, или ручного карандашного рисунка, всё ограничивается только вашей фантазией.
Создали Фотошоп два брата Джон и Томас Нолл, начали в 1987 и закончили в 1988 году. Сначала эта программа называлась «Display», потом «ImagePro», а после того как в 1990 году права на неё приобрела компания Adobe, она получила известное многим название Adobe Photoshop.
В своей работе эту программу используют веб-дизайнер, фотограф, видеомейкер, иллюстратор, ретушёр, художник, графический дизайнер. Большинство графики, картинок, изображений, которые мы видим вокруг себя, в жизни или в интернете, созданы с помощью Фотошопа.
Например, с его помощью можно сделать следующее:
Пример из жизни, у нас в посёлке Товарково есть фотограф. Когда прихожу к нему сделать фото на документ, он меня сажает перед лампочкой, щёлкает фотоаппаратом, и перед тем как фотку мне распечатать, всегда загоняет снимок в Фотошоп, физиономию мою подправить, чтобы презентабельней смотрелась.
Сейчас в этой программе более 50 самых разных инструментов и несколько десятков видов настройки, но для того, чтобы работать в ней, не обязательно знать досконально все её возможности, для некоторых случаев достаточно изучить 20% из всего арсенала.
Дизайнеры, на которых стоит равняться
Заха Хадид — ирако-британская архитектор и дизайнер, представительница деконструктивизма. В ее работах сочетаются смелость, изящество, величие человеческого потенциала и широта мысли.
Родченко и Маяковский — отечественные художники, дизайнеры, конструктивисты и просто образованные люди. Мы все их последователи.
Антонио Гауди — испанский художник, архитектор. Он поражает умением чувствовать природу и ее конструкты. Гауди тонко и величественно передал это в больших и малых архитектурных формах.
Аниш Капур — современный художник, британско-индийский скульптор. Его сложно воспринимать как художника, а его работы как искусство, это почти природные явления, возникшие в человеческой культуре. Нельзя посмотреть на его работы и остаться прежним.
Алексей Пажитнов — программист, создавший тетрис. Мало людей, которые так сильно повлияли и на развитие дизайна, и на видение формы. Каждый, кто играл в тетрис, стремится к упорядочиванию и в дизайне. Вдохновляющий пример гениальности и простоты.
Дмитрий Костюченко — мой бывший коллега. В России мало дизайнеров его уровня.
Как освоить программу Photoshop?
В интернете можно найти много уроков по Фотошопу, в том числе – обучающих видеороликов. Возможности и функции Photoshop, кажется, безграничны, поэтому не старайтесь изучить все сразу.
Посмотрите, какие функции потребуются для выбранной вами задачи – например, оформления групп в соцсетях. Эти функции стоит изучить в первую очередь, а уже затем двигаться дальше. Чтобы заработать первые деньги на Фотошопе, вам будет достаточно базового знания программы.
Найти бесплатные курсы по Фотошопу можно в статье со списком образовательных каналов на YouTube. Также много полезных уроков по графической программе можно посмотреть в видеозаписях Клуба фрилансеров.
Начните с оказания простых услуг и постепенно повышайте свой уровень знаний и доходов.
Рекомендуем
Как заработать на иллюстрациях в интернете?
В этой статье вы узнаете, как начать зарабатывать на иллюстрациях в интернете, сколько платят за эту работу и где можно искать заказчиков или …
Как заработать на YouTube? Сколько платят за просмотры, рекламу, монтаж роликов
Ютуб может стать хорошей подработкой или источником постоянного дохода. Мы расскажем, как начать зарабатывать на YouTube с нуля. Рассмотрим …
Контраст
Для повышения контраста в окне Layers (слои) выбираем функцию Levels (уровни). В новом окне Properties двигаем ползунки вправо и влево. Крайний левый отвечает за темные участки изображения, средний за полутона, а крайний правый за света. Делая свет более активным, мы влияем и на средние тона. Поэтому, чтобы избежать пересветов, средний ползунок можно сдвинуть правее, затемнив полутона.
P.S. здесь и в следующих корректирующих инструментах используется недеструктивный метод воздействия, то есть мы не меняем изображение, а накладываем на него корректирующие слои, настройки которых можно изменить в любой момент, не влияя на исходную картинку.
Очевидно, что небо и здание контрастны по тону, при затемнении неба архитектура становится слишком темной. Чтобы это исправить, нужно отдельно поменять контрастность каждого объекта в отдельности. Для этого тем же способом создаем второй корректирующий слой Levels (уровни) называем его «Небо», он будет влиять только на небо.
Отключаем «глазом» второй и устанавливаем нужный нам контраст неба, не обращая внимание на архитектуру.
В нашем случае нужно сделать небо значительно темнее, поэтому ползунок слева (отвечающий за темные участки) сдвигаем правее. Так же поступаем со средним ползунком.
Чтобы отделить зоны влияния, в корректирующем слое «Небо» кликаем на белое окно. Это маска: когда она выделена, мы находимся в режиме маски. Ее задача убрать с определенных мест воздействие корректирующего слоя. Чтобы это сделать, закрасим черной кистью те участки, которые нам не нужны. В нашем примере — архитектуру. Кисть — клавиша B.
Рисуя в масках, мы можем влиять на контраст отдельных участков.
Пакетная обработка
Отфотошопить фото можно пакетом. Когда фотографий много, нет необходимости менять геометрию и достаточно поправить контраст, повысить резкость или только применить LUT, можно записать Action и в автоматически применять его ко всем фотографиям.
Для этого на панели Actions нужно создать новое действие и назвать его. Нажав на кнопку Rec аккуратно произвести нужные действия, после нажать «Stop». Action записан.
Actions записываются и сохраняются. При переходе в другую фотографию можно выбрать нужный Action, нажать Play, и все записанные действия воспроизведутся автоматически.
Actions хорошо работают для фотографий со сходными параметрами, но всегда можно записать новый либо скорректировать исходный.
Какие скиллы важны для дизайнера
Идеально иметь высшее художественное образование, потому что дизайн — это работа с графическими формами и изображением, а они везде подчиняются одинаковым законам.
Я обучалась в творческой мастерской в Барселоне и Web Design Workshop в Лондоне. В Европе уровень дизайна выше и больше возможностей для развития.
Чтобы усовершенствовать свои навыки в профессии, есть смысл смотреть европейские примеры и учиться у них. Это дает структурирование подходов, смелость и эмоцию «А что, так можно было?».
В европейском опыте поражает широта горизонтов, открытость всему новому и смелость. Однако для этого необходимо развивать вкус и быть образованным человеком.
Работа над дизайном — это интеллектуальный труд.
Чтобы стать профи в Photoshop и делать оригинальные макеты, недостаточно просто знать все композиционные и цветовые правила.
Их нужно нарушать
А чтобы делать это грамотно, важно иметь чувство стиля и работать над гармонией и балансом
Прием «зеленой собачки»
Гениальный театральный художник Александр Тышлер внизу своих работ, выполненных для капризных заказчиков, пририсовывал маленькую зеленую собачку.
Заказчик смотрел на результат и говорил: «Все хорошо, но собачка здесь зачем? Давайте уберем ее, и все будет нормально».
Дизайнеры тоже начали использовать прием «зеленой собачки»
Добавляют в свои работы какой-то яркий раздражающий элемент, чтобы отвлечь внимание клиента на него и обезопасить себя от неуместных правок
Это чисто психологический прием. Когда позади много правок и макетов, а клиент сам не знает, чего хочет, можно смело применять «собачку». Правда, заказчик может утвердить проект прямо с ней.
Где научиться работать в Adobe Photoshop
Итак, там есть огромное количество бесплатных уроков, например, только по Фотошопу их на данный момент 3800, помимо этого присутствуют обучающие материалы по программе Lightroom и графическому онлайн-редактору Figma.
Можно не только учиться, но и формировать своё портфолио, выкладывать работы, получить корректные отзывы и рекомендации от других участников проекта, их там зарегистрировано 275 236, а в галерее выложено аж 412 972 работы.
Есть лента с постами, лайками, комментариями, то есть это такое живое сообщество, где постоянно происходит общение, проводятся марафоны, конкурсы, вебинары.
Можно бесплатно скачать более 24 тыс. дополнений для работы в Adobe Photoshop, это кисти, шрифты, стили, рамки, иконки, текстуры (фоны) и многие другие полезности.
Например, после того как изучишь основы Фотошопа, дальше есть варианты сориентироваться на коммерческую иллюстрацию, или арт-обработку фото, а может выбрать веб-дизайн, который кстати хорошо оплачивается. Тут надо уже по своим ощущения ориентироваться, что больше понравится и к чему душа будет лежать.
Это как в медицине у врачей, основа общая, а дальше каждый выбирает свою специализацию, кто-то хирургом становится, кто-то окулистом или невропатологом. Может быть не совсем корректное сравнение, но думаю суть вы поняли.
Замена цвета объекта
Мама сказала красить стены в желтый, папа просит бледно-фиолетовый. У каждого в голове своя картина реальности, но есть смысл для начала прикинуть в Photoshop, как это получится, а затем принимать решение.
Открываем нужное изображение и находим в разделе меню Image — Adjustments — Replace color. Функция, с помощью которой можно выборочно менять цвет объектов на изображении.
В появившемся меню выбираем инструмент «Пипетка» и кликаем в тот цвет на картинке, который мы хотим заменить. Первый ползунок позволяет выбрать разброс оттенка, отображая его в черно-белой миниатюре. Нижние ползунки отвечают за выбор цвета, его насыщенность и тон. Так, двигая их вправо и влево, мы находим искомый цвет.
В статье использованы фото Валерия Мороза.
Черно-белое фото из цветного
Эффектные черно-белые снимки выглядят потрясающе. Разберемся, как обесцветить снимок, чтобы он стал не серым, а именно черно-белым художественным фото.
Можно использовать уже знакомый прием с LUT’ами, для этого нужно скачать и установить новый или найти в уже имеющихся нужный.
Или перевести изображение в другую цветовую схему вручную с помощью корректирующих слоев.
В окне «Слои» находим режим Black and White, появляется окно с настройками. Этот метод отличается от автоматического обесцвечивания (desaturate) тем, что можно влиять на тональность каждого цвета, делая, к примеру, небо более или менее контрастным к земле. Автоматический перевод не меняет тональность, в итоге картинка часто выглядит равномерно серой.
Автоматический перевод в ч/б (desaturate)
Через корректирующий слой с ручными настройками для каждого цвета
Минимальные требования к компьютеру для установки Фотошопа
- Процессор Intel или AMD с тактовой частотой не менее 2 ГГц, с поддержкой 64-разрядных ОС с SSE 4.2 или более поздней версии;
- ОЗУ минимальная 8 ГБ, но рекомендуется 16 ГБ или более;
- Минимальные требования к видеокарте: графический процессор с поддержкой DirectX 12, 2 Гб видеопамяти ГП;
- Место на жестком диске минимум 4 ГБ, во время установки нужно будет дополнительное свободное место;
- Чтобы активировать программу, подтвердить подписку, получить доступ к онлайн-услугам нужно подключение к Интернету.
Это требования для самой свежей версии программы, для более ранних выпусков к компьютеру или ноутбуку запросы полегче.
Конечно программу можно скачать где-нибудь с торрентов бесплатно, но покупать платную подписку на оф.сайте или пользоваться пиратской версией — здесь выбор остаётся за вами.
Мой главный совет, как научиться работать в Фотошопе
Взять толстую книгу с названием «Инструкция по Photoshop», полностью прочитать ее и начать практиковаться. Хорошая новость: не обязательно изучать программу до мельчайших деталей
Важно разобраться в функциях, которые нужны дизайнерам
Когда работаешь в Photoshop, думаешь, что используешь его на 100%.
Но как только начинаешь углубляться, понимаешь, сколько нюансов и скрытых функций там есть и как они могут упростить работу.
Я думаю, что большинство дизайнеров используют меньше половины потенциала и возможностей Фотошопа. Некоторым достаточно 20%, и при этом они неплохо справляются с работой.
Некоторые функции Photoshop, которые значительно упростят работу (на Windows):
в работе с текстом можно вручную изменить кернинг (увеличение или уменьшение интервала между символами); поставьте курсор в нужное место и через Alt + стрелки (влево или вправо) увеличьте или уменьшите расстояние.
чтобы выровнять объект по центру монтажной области, нажмите Ctrl + A (выделение по всему периметру) и выровняйте выбранный объект автоматическими инструментами центровки; после Ctrl + A эти инструменты становятся активны на верхней панеле.
чтобы выбрать все слои, нажмите Alt + Ctrl + A.
Caps Lock сменит курсор на более четкий крестик.
нажав клавишу F, вы сможете выбрать один из трех режимов экрана, это позволит увеличить рабочую область
чтобы нарисовать прямую линию с помощью кисти или карандаша, сделайте один клик в точке начала, затем зажмите Shift клик в точке конца
клавиша Shift при многих манипуляциях все делает ровным, удерживает пропорции и выравнивает движение; нужно чаще ее зажимать ради эксперимента
в последних версиях Фотошопа появилась функция быстрого экспорта слоев; нужно выбрать в панеле Layers нужные слои, нажать правую кнопку мышки и выбрать функцию Export As.
Книги, которые я советую всем дизайнерам
«Photoshop для профессионалов: классическое руководство по цветокоррекции» Дэна Маргулиса
Дэн Маргулис — эксперт по цветокоррекции и допечатной подготовке изображений, выпускает много книг по своей специализации.
Их нужно перечитывать по несколько раз, там постоянно можно открывать что-то новое для себя.
«Искусство цвета» Иоханнеса Иттена
Художник Иоханнес Иттен вошел в историю культуры как крупнейший исследователь цвета и представитель новаторского поколения художников и архитекторов. Эта книга вобрала в себя опыт его исследований, лекционных курсов и практических занятий, посвященных проблемам цвета. Многие художественные школы включили ее в свои образовательные программы.
«Дизайн — это работа» Майка Монтейро
Автор рассказывает о профессии дизайнера, делится опытом и дает хорошие советы, применимые в наших реалиях.
«Живая типографика» Александры Корольковой
Это хорошая русскоязычная литература по типографике. Можно читать с любой страницы, и все будет понятно. Книга освежает восприятие работы с текстом.
«Новая типографика. Руководство для современного дизайнера» Яна Чихольда
Книга входит в минимальный набор для повышения квалификации дизайнера. Автор четко и ясно формулирует правила оформления печатных материалов, делится своим опытом.
Любые немецкие книги по типографике
Эта литература отличается высококлассной версткой и прекрасным подбором иллюстраций.
Можно учиться дизайну, просто изучая книгу: анализировать каждый элемент, рассматривать и вникать в работу верстальщика — как он выделяет заголовки, есть ли шмуцтитулы и где они находятся, какое межбуквенное пространство использует и прочее.
Почему Photoshop
Я больше 13 лет работаю в программах Adobe, потому что они самые популярные и распространенные.
Photoshop — это искусственный язык, нужный, чтобы дизайнер и заказчик поняли друг друга. Так или иначе к нему обращаются все, кто работает с изображениями.
Вот главные преимущества Photoshop перед другими программами:
Распространенность
Если вы отдадите проект в типографию или дизайнеру в другом формате, может возникнуть проблема.
Сейчас многие работают именно в Photoshop и не используют малоизвестные программы.
Универсальность
Одни программы предназначены только для рисования, другие — для создания векторных или растровых изображений, третьи — для верстки, а Photoshop объединяет все эти функции.
В нем можно выполнять самые разные задачи.
Это удобно — не нужно перекидывать один и тот же файл в разные программы, чтобы применить нужную функцию.
Безальтернативность
У Photoshop нет достойных конкурентов, он безупречный лидер.
Кроме того, в пакете Adobe есть другие графические программы, которые без проблем открывают файлы друг друга, оптимизируя их под себя.
Доступность
Программа требует усидчивости и внимательности в изучении, но при желании в ней может разобраться каждый.
Несколько советов, как составлять портфолио
Выкладывайте только завершенные работы. Они могут быть с промежуточными этапами для демонстрации процесса, но обязательно завершенными.
Работа должна вам нравиться. Нужно трезво оценить ее уровень и не рассчитывать на то, что клиент увидит потенциал.
Желательно показывать работы в том стиле, которым вы хотите заниматься. Если вы хотите делать иллюстрации, не выкладывайте фирстиль.
Если хотите выделить работу, специально для портфолио сформируйте кейс. Создайте дополнительные имиджевые страницы с выгодной подачей дизайна, сделайте описание, покажите поэтапность выполнения работы.
Два главных совета в работе над дизайн-проектом
#1. Понять, чего хочет клиент
После того, как заказчик заполнит бриф, с ним нужно пообщаться еще раз. Когда он проговаривает свои идеи, слышит себя со стороны и может поменять свое мнение. Я общаюсь с клиентом еще и для того, чтобы понять, какой он человек. Ведь успех работы зависит и от того, понравится ли она заказчику.
Важный совет: если не уверены, что справитесь с заказом, сначала сделайте 10% работы, чтобы понять, нравится ли вам промежуточный вариант. Если задание далось вам легко, смело отправляйте свою «пробу пера» клиенту и согласуйте детали сотрудничества.
Весь бизнес-контент в удобном формате. Интервью, кейсы, лайфхаки корп. мира — в нашем телеграм-канале. Присоединяйтесь!
#2. Делать так, как считаете нужным
Не стоит делать то, что самому не нравится.
Если ваше видение проекта не такое, как у клиента, старайтесь найти компромисс. Но никогда не идите на поводу у заказчика. Если сделаешь основной проект, а потом добавишь еще один вариант на всякий случай, то выберут именно запасной — это закон. Поэтому я так не делаю.
Важный совет: адекватно реагируйте на правки. Если клиенту что-то не нравится, выслушайте его и разберитесь, обоснована ли его критика. Часто правки улучшают работу. Например, хочется сделать что-то более насыщенное по форме, добавить геометрию. Но когда клиент убирает все с макета и делает его минималистичным, это тоже вариант улучшения.
Как работать с цветом, тоном и композицией: 5 лайфхаков
Прежде чем начинать работать с цветом, необходимо разобраться с тоном.
Разобрать тон по насыщенности и распределить его композиционно, исходя из сюжетной задумки.
Выделите тонально сюжетный центр и сделайте его более контрастным к остальному.
Чтобы сконцентрировать взгляд зрителя на картинке, нужно определить сюжетный центр и подчинить ему остальные объекты.
К примеру, если в центре девушка с предметом, то логично создать вокруг нее (тонально или предметно) путь к предмету из объектов рядом, желательно по спирали.
Взгляд человека движется слева-направо и снизу-вверх, значит, это может быть путь по ноге и бедру.
Так взгляд зрителя будет скользить по заданному пути, картинка будет восприниматься целостно, композиция не будет рассыпаться, а подчеркнет сюжетный центр.
Любому изображению придает эффектности работа со светом. Если подсветить центральный объект, затемнив все остальное, он будет смотреться более глянцево и привлекательно.
От долгой работы над одним проектом замыливается взгляд. Если это портрет, сложная ретушь или иллюстрация, можно время от времени отражать изображение по горизонтали и вертикали, чтобы увидеть недочеты и пропорции.
Не оставляйте висячих предлогов на строке. Это показывает ваш непрофессионализм.
Основные выводы
Работа в Фотошопе
Adobe Photoshop это отличный инструмент, освоив который можно начать зарабатывать от 500 рублей за разовый заказ в качестве подработки, до сотен тысяч рублей в месяц, если работать на постоянной основе, развиваться и прокачивать свои навыки.
Работодатели ищут людей умеющих работать в этой программе, так что спрос есть. Качественное обучение тоже есть где получить, а чтобы попробовать это направление, есть бесплатные курсы. Вопрос получится или нет, я думаю лишний, обязательно получится, если вон даже медведей на велосипедах учат кататься 🙂
Тут дело в другом, будет ли достаточная сила желания и стремления освоить перспективный навык? Так что всё здесь зависит только от самого человека, готов ли он приложить достаточные усилия, чтобы изменить свою жизнь к лучшему.
Учиться, а затем и работать можно удалённо, ездить никуда не надо. И перспективы у этого направления есть, потому что интернета становится в нашей жизни всё больше, да к тому же ещё и виртуальная реальность развивается, различные VR-технологии, где умение работать с визуалом очень даже востребованы.
А на счёт нравится/не нравится, могу сказать так, если что-то не нравится делать, так это потому что не получается. А не получается, потому что не умеешь, а не умеешь, потому что опыта нет. Поэтому надо дать себе время, попробовать, потренироваться, получить первые результаты, а потом уже делать выводы.
Новое всегда сложно осваивать на первых порах, но зато потом, когда что-то начнёт получаться, тогда и удовлетворение от выполненной работы появится и удовольствие от процесса.
Умение работать в Фотошопе можно использовать не только для заработка денег, для кого-то это вполне вероятно станет интересным хобби, для себя или знакомых можно что-то делать.
Например, у меня давно лежит старая фотография ещё с Первой мировой войны доставшаяся мне по наследству, на которой запечатлён один из моих предков. Всё никак “руки не дойдут” её отреставрировать, чтобы в своём Родовом дереве разместить. Если бы умел сам фотошопить, давно бы уже сделал это.
Или вот блог веду, а картинки для него мне пока сложновато делать, всегда времени много отнимает, так как ещё плохо в Фотошопе разбираюсь, поэтому в ближайшей перспективе поставил себе на заметку изучить это направление. Хочется ведь, чтобы мой читатель на красивые и качественные изображения смотрел, эстетическое удовольствие так сказать получал 🙂
Подводя итог своему рассказу, резюмирую: научиться работать в этой программе имеет смысл! И денег можно заработать и хобби полезное для себя можно освоить.